15. April 1874: Wie beeindruckend!

Befreiung von den Fesseln der Kunstakademie

Die von Ludwig XIV. im Jahr 1648 gegründete Königliche Akademie für Malerei und Bildhauerei veränderte Frankreich im 19. Jahrhundert, indem sie begann, „offizielle Kunst“ zu lehren. Der Kern des Malprogramms bestand darin, dem Zeichnen Vorrang vor der Farbe einzuräumen, in Ateliers zu arbeiten und identische Darstellungen der Natur zu schaffen.

Zwei Erfindungen sollten jedoch das Programm der Akademie nachhaltig beeinflussen. Mit der Einführung der Fotografie mussten Gemälde der Wirklichkeit nicht mehr wirklich ähneln, da die Fotografie dies viel schneller und genauer konnte. Darüber hinaus konnten Künstler dank der nun auf dem Markt erhältlichen Farbtuben die Ateliers verlassen und im Freien malen.

So begannen junge Pariser Künstler, ihre Ateliers zu verlassen, um Szenen des Alltags zu malen, und sich von der Verpflichtung zu lösen, legendäre Schlachten oder von der Kunstakademie ausgewählte biblische Szenen darzustellen.

Die Vision vor der Technik

Junge Künstler begannen bald, sich zu treffen, um über ihre künstlerischen Visionen und ihre Werke zu sprechen. So kamen Anfang der 1860er Jahre Manet, Cézanne, Sisley, Monet, Renoir und Pissarro zusammen – jene, die später als Impressionisten bekannt werden sollten.

Für diese Künstler lag der Schwerpunkt mehr darauf, wie das Motiv dargestellt werden sollte, als auf dem Motiv selbst. Der wichtigste Teil war die Vision des Künstlers. Manet erklärte: „Ich male, was ich sehe, und nicht das, was anderen gefallen würde.“

Eine explosive, kurze, aber bahnbrechende Bewegung

Die Impressionisten hatten 1863 ihre erste große öffentliche Präsenz, als Napoleon III. den „Salon des refusés“ ins Leben rief. Dies war ein Ort, an dem Künstler, deren Werke für den Pariser Salon nicht akzeptiert wurden, ihre Arbeiten ausstellen konnten. Manet stellte daraufhin sein „Frühstück im Gras“ aus und verursachte einen Skandal.

In den folgenden Jahren wurde den Impressionisten zunehmend der Zugang zum Salon des refusés verwehrt ... Daher gründeten sie 1874 die „La Société Anonyme des artistes, peintres, sculpteurs, et graveurs“, über die sie ihre erste Ausstellung am 15. April 1874 im Atelier des Fotografen Nadar am Boulevard des Capucines organisierten.

Auch hier erhielten sie zahlreiche bittere Kritiken. Während dieser ersten Ausstellung wurde der Begriff Impressionismus geprägt. Ein Journalist, der einen ironischen Artikel über Monets „Impression, soleil levant“ schrieb, schrieb: „Impression, Impression, sagte ich zu mir selbst ... Es muss Impressionismus sein, da ich selbst beeindruckt bin.“ Von diesem Tag an begannen die Künstler, sich Impressionisten zu nennen.

Zwischen 1874 und 1886 fanden acht impressionistische Ausstellungen statt. In dieser Zeit entstanden jedoch zahlreiche Spannungen innerhalb der Künstegemeinschaft, die dazu führten, dass einige im Laufe der Jahre die Bewegung verließen. Pissarro war der Einzige, der an allen acht Ausstellungen teilnahm. Der Impressionismus feierte 1886 seinen großen Durchbruch, als der Kunsthändler Paul Durand-Ruel die Gemälde in New York ausstellte.

Von da an war die Malerei von allen äußeren Einflüssen befreit und musste nicht mehr eine identische Darstellung der Wirklichkeit sein. Man musste nicht mehr Experte für Geschichte oder Mythologie sein, um die Gemälde zu verstehen. Obwohl die impressionistische Bewegung kurz war, markierte sie einen Wendepunkt in der Kunstgeschichte und öffnete die Türen für zahlreiche im 20. Jahrhundert entstandene Kunstbewegungen.