蓝色

蓝色一直以来都是人类最难驾驭的颜色之一。与红色、黑色和白色自古代社会以来便主要承载象征意义不同，蓝色在公共领域所扮演的角色较为边缘。蓝色在古代社会缺乏这样的社会存在感，以至于19世纪的学者认为，那个时代的人根本看不见蓝色。

然而，在罗马帝国的边境，日耳曼人和凯尔特人使用蓝色菘蓝来创作部落绘画，赋予了蓝色一种野蛮的身份。事实上，罗马人认为拥有蓝眼睛是一种生理上的不幸。相反，埃及人偏爱蓝色，并将其用于葬礼仪式，以保护死者在天堂不受侵害，因为他们相信蓝色可以驱赶恶灵。

罗马帝国在欧洲中世纪初期发挥了举足轻重的影响，它保留了蓝色所承载的野蛮身份，因此蓝色仅被用作底层阶级的服饰。但渐渐地，蓝色开始出现在艺术和教会中，从而与高贵身份联系在一起，最终，11世纪成为了蓝色发展的重要转折点。在此之前，圣母玛利亚通常以黑色、灰色或深绿色呈现，但到了11世纪，她开始被严格地描绘成蓝色。

到了13世纪，贵族开始穿蓝色衣服，而到欧洲中世纪末，蓝色成为了“皇室颜色”，红色则继续作为帝国和教皇权力的象征。

如今，蓝色在艺术领域最具影响力的作品之一出自于伊夫·克莱因之手。他声称，艺术家并不创造美，因为美存在于自然之中。相反，只有当艺术家能够捕捉这种自然之美并向世人展示时，其作品才被视为“艺术”。

1960年，伊夫·克莱因在国家工业财产研究所申请了“国际克莱因蓝”的专利，后来他将其用于自己最著名的单色作品中。他的决定基于这样一种理念：蓝色缺乏固定的象征意义，是所有颜色中最开放、最适合被解读的。蓝色“没有维度且是一维的”，这迫使每一位观者都必须赋予作品自己独特的含义，而不带入任何先入为主的观念。 

蓝色经历了里程碑式的演变。它曾被视为令人反感的颜色，并与底层阶级联系在一起，后来却一跃成为上流社会的标志。如今，研究表明，蓝色已成为全球各社会中最受欢迎的颜色。